lundi 7 février 2011

FILMOGRAPHIE

Gérard Patris
Auteur Réalisateur Français.

Née le 5 Mars 1931 à Bourèsse (Viennes)
Disparu le 28 février 1990 dans un accident de voiture sur la route
de Chailles proche de Blois

    Etudes Artistiques à Poitiers en Peinture et Dessin.
    à 18 ans Gérard Patris monte à Paris et s’inscrit à l’Académie Julian.
    Il fondera en 1953 à Paris, un Atelier de Lithographie ou des Artistes tel que Dubuffet, Pignon, Manessier, Sonderborg, Arman, Hayter, Hartung, Matta viennent y réaliser des estampes.

    En 1958, son ami d'enfance Luc Ferrari lui fait rencontrer Pierre

                   Schaeffer aux Studio d’essai de la rue de l’Université...

    1960-1969 / Gérard  Patris  travail sous la Direction

                        de Pierre Schaeffer au Service de la Recherche /ortf
     

     1969-1984 / travail pour A2, TF1, FR3 et l’INA.
     

    1969-1972 /  travail pour Bernard Chevry, « Midem Production »


    1987-1990 / travail pour Thierry Garrel « Production la Sept, Arte

                         et la Chésnaie Films ».
    ………………………………………………………………….
                                             Les Films :

    -1960 «les Caustiques »  04’  1ere chaine
       (ortf)
                Utilisation des images lumineuses d’un Caustique, avec 

                musique de Luc Ferrari

    -1960 « La Chute d’Icare »  11’     1ere chaine (ortf)
                 Grossi par la camera, un matériau simple, concret,

                 du sable sur un écran posé à plat, change de forme au      
                 moindre mouvement. L’Auteur a choisi le thème d’Icare 
                 qui lui parait offrir la possibilité d’une exploration à travers 
                 les quatre éléments : l’eau, le feu, la terre, et l’air.

    -1962 « Illusions »  25’ A2 ( ortf )
              « Conte de Piort Kamler » et la « Chute d’Icare » 

                 Interprétations extrêmement concrètes d’un groupe
                 d’enfants de ses images abstraites.

    -1962 « Spontanée IV » 15’ 1ere chaine (ORTF) musique: 

                 Luc Ferrari
                 Ce film trouve son point de départ dans une œuvre

                 musical de Luc Ferrari.
                 Deux orchestres : l’un amateur, l’autre professionnel,

                 dirigés par deux chefs d’orchestres, jouent en improvisant

    -1962 « Les Enfants d’Issy 27’ 1ere chaine (ortf)
                 Quelques enfants d’Issy les Moulineaux ont été réunis

                 dans un studio où leur est projeté un film abstrait:
              « la Chute d’Icare de Gérard Patris»

    1962 « Des peintres et du cinéma » 26’ 1ere chaine (ortf)
                Des extraits de films réalisés par des peintres on été

                montrés à un groupe de critique et de jeunes peintres.

    -1964 « Autoportrait Dubuffet » 23’ 1ere chaine (ortf)
                 Il ne s’agit pas ici de l’approche d’une œuvre selon le style 

                 habituel des films d’Art, mais plutôt d’un certain regard sur
                 Dubuffet.

    -1964 « La fête du bois Hourdy »  17’ 1ere chaine (ortf)
                  A Chambly, petit village de Seine et Oise, à lieu chaque

                  année, le dimanche qui suit le mardi gras, la même 
                  cérémonie : toute la population se rassemble sur la place 
                  pour faire brûler un chêne, c’est la fête du bois Hourdy.

    -1965 «Les Enfants Grecs de Sophocle » 25' 1ere chaine (ortf)
                 Des enfants d’un Bidonville de Nanterre jouent 

                 l’Antigone de Sophocle.
                -Pourquoi une tragédie ?
                « Regardez autour de vous » Réponds le jeune homme qui                 incarne Créon. Avec la tragédie, ajoute t-il, on rejette ce 

                que l’on a de mauvais, on rentre dans un nouveau monde »

    -1965 « Les  Grandes Répétitions »
      (série de 6 films)
                 1ere chaine (ortf) 17’ co-auteur Luc Ferrari
              « Moments d’une Répétition à Zagreb » : Olivier Messiaen
                 A l’occasion du festival de Zagreb de 1965,  Olivier

                 Messiaen assiste à une répétition de la « Turangalila-
                 symphonie, exécutée par l’orchestre philharmonique 
                 de Belgrade.

    -1665 «Les Grandes Répétitions » : 44’  1ere chaine (ortf)
              « Olivier Messiaen: Et Expecto Resurrectionem Mortuorum »
                 Olivier Messiaen fait répéter son œuvre, joué par la

                 percussion de Strasbourg.

    -1966 « Les Grandes Répétitions »  60’   -     2eme chaine (ortf) 

               « Hommage à Edgar Varese »  Cette émission se présente 
                  avant tout comme un hommage au musicien Edgar 
                  Varese.
                  A travers les témoignages de personnalités
                  qui l’on connu se révèle ensuite, l’extraordinaire vitalité 
                  d’Edgar Varese qui poursuivit durant plus de 40 ans dans 
                  l’isolement presque totale, une recherche révolutionnaire
                  en musique.

    -1966 « Les Grandes Répétitions » 45’ 2eme chaine (ortf)
               " Momente"   « Karlheinz Stockhausen  
                  Cette émission est à la fois la présentation d’un homme 
                  K. Stockhausen  et d’une œuvre -Le compositeur évoque 
                  tout d’abord dans la salle de répétition déserte d’un 
                  studio de Cologne, la genèse et la signification de cette
                  œuvre d’amour.

    -1967 « Les Grandes Répétitions » 57’ 1ere chaine (ortf) 

               « Quand un homme consacre sa vie à la musique » 
                  Hermann Scherchen dirige ici une extrême 
                  sensibilité une répétition de « l’Art de la Fugue »           
                  L’orchestration d’Hermann Scherchen, magnifique travail
                 de  musicien, est l’œuvre finale d’un grand humaniste.

    -1968 « Les Grandes Répétitions » 44’ 1ere chaine (ortf) 

              « Cecil Taylor à Paris »
                 Pour Cecil Taylor,  l’un des principaux pianistes noirs 

                 américains de free jazz, il existe deux sortes d’études :
                 celle de l’académie et celles que l’on suit dans les lieux
                 ordinairement situés de l’autre coté du chemin de fer ou 
                 il y a jamais de conservatoire de musique.

    -1966 « L’Ecole de Nice »  48’ 1ere chaine (ortf)
                 Refusant de s’enfermer dans l’académisme des émissions

                 Artistiques, Gérard Patris s’est efforcé de réaliser un
                 reportage vivant et original sur le groupe de peintres et
                 de sculpture connu sous le nom d’Ecole de Nice.

    -1966 « La Foire du Trône »  52’ 1ere chaine (ortf)
                  La Foire reçoit aujourd’hui un visiteur de marque :

                  Salvador Dali. « Les Banquistes », surpris et amusés, 
                  ont réservé un accueil particulier à cet « éminent 
                  paillasse » de notre temps, tel qu’il se définit lui-même.

    -1966 «  La Maison du bout du monde » 42’ 1ere chaine (ortf)
                  Des Malades mentaux nous parlent. Ces acteurs insolites

                  ont écrit les textes qu’ils vont dire, ils ont inventé les
                  parodies et les personnages qu’ils vont jouer. C’est le jeu 
                  de leur propre vérité : est-elle si éloignée de la notre ?

    -1966 :" A propos d'un crime" 20'  sur Albert Camus  ortf /

                  Alger Production ;

    -1967 «  Rien ne va plus »  60’ 1ere chaine (ortf)
                  Montrer l’univers du jeu tel qu’il est vécu, tel est l’objet de

                  cette enquête reportage. Mais ce monde traine avec lui 
                  ses épaves  une vieille dame ruinée au jeu est devenu 
                  clocharde .

    -1967 : Naissance d'un Opéra 52' sur H. Von Karajan,

                co-réalisation François Reichenbach production :
                Comotel Munich 

    -1969 :  L’amour de la vie - Arthur Rubenstein 
                 (co-réalisé avec François Reichenbach)
                 dans une production de Bernard Chevry -
                 Midem Production.
                 Le musicien âgé de 83 ans raconte certains épisodes
                de sa vie et ses engagements dans divers lieux marquants 
                de son parcours familial, professionnel et personnel.
                Ce documentaire obtint en 1970 à Hollywood l’Oscar du 
                meilleur documentaire.

    -1969 « Lettres aux  Shadocks » (27 série d’émissions) A2 (ortf)

    -1970-1972    Réalise pour Bernard Gavoty (Production Midem-

                           Bernard Chevry)
                           Deux longs-métrages, Films portraits.
                        « Un Homme de Russie » sur Rostropovitch. 90’
                        « My Name is Stern » sur Isaac Stern. 90'
                           Deux longs- métrages, Films portraits intimistes sur

                           Rostropovitch et Issac Stern.
                           Dans ses deux films ont retrouve la poésie et

                           l’expression très personnelle de Gérard Patris.
                           La camera saisit les instants de vie familiale de ces
                           deux grands Musiciens, ainsi que dans leur 

                           représentation public.
     

    -1968             «Concerto Beethoven N° 5, Concerto Chopin N° 2
                          « / « Larghetto » 50’
                          Co-Realise avec François Reichenbach

                          (Production Midem-Bernard Chevry)

    -1970   «Concerto Mendelsohn op 64 Violon  d'Isaac Stern   28’  
                  
    Production Midem
     

    -1970 : "Carmen" (150 min) dirigée par Herbert von Karajan
                  co-réalisé par François Reichenbach et Gérard Patris
                  qui assure la direction du montage.
                  Production Cosmotel Munich .

    -1970 : 9e Symphonie dans lequel Gerard Patris assure le scénario

                et le découpage. Production : Cosmotel Munich .

    -1971 : Medicine Ball Caravan. Producteur associé :

                Martin Scorsese  et " Warner Bros" co-réalisé avec 
                François Reichenbach et Gerard Patris. 
                Une exploration de l'intérieur de l'univers des    
             hippies, qui a l'avantage d'être d'époque. 
             Un document historique. Au début des années   
             70, François Reichenbach suit une tournée 
             inhabituelle, avec Gérard Patris (co-réalisateur,
             et monteur). tout deux filment pendant des
             semaines, le voyage à travers les Etats-Unis de
             154 personnes, parmi lesquelles de 
             nombreuses célébrités, comme Alice Cooper et 
             B.B. King. Le but de l'expédition : semer l'esprit
             du «Flower Power» dans l'Amérique profonde...           
    -1973 « Histoires Naturelles  Max Ernst » 60’ A2 (ortf)
              « Un peintre qui s’est trouvé est perdu » Max Ernst

                  a 82 ans et  ne peint plus, mais il peut à loisir réfléchir
                  sur sa vie dans une perspective global
                  qui n’empêche ni l’enthousiasme ni l’ironie violente.

    -1973 « La Famille de mon frère » 60’15 (FR3) (ortf)
                 Reportage sur la famille du Frère du Réalisateur.

                 Vie quotidienne, discutions, problèmes entre
                 parents et enfants.

    -1974  Réalise pour la ZDF à Mayence et Wellnitz-Production de 

               Minich « Trans und so Weiter » 60’ -  Film sélectionné pour
               présenter l’Allemagne au prix Ialia en 1974.
               La commande qu’a fait la ZDF au Réalisateur est un portrait 

               sur le Compositeur Karlheinz Stockhausen.
               En écoutant et en regardant Karlheinz Stockhausen dans sa
               vie quotidienne, on découvre un personnage ignoré du 
               public. Blottit dans sa retraite de Kürten lorsqu’il n’est pas
               au milieu de son public, Stockhausen est au milieu de ses 
               enfants.

    -1976 « En Périgord noir » 56’ (A2)
                 Rencontre avec des personnages pittoresque  de la vie 

                 Périgourdine. Cette région tente de rassembler les forces
                 du pays pour tenir tête à la capitale.

    -1977-« Les Apprentis du Magicien » 80’ (Production Sud-West-   

                  Funk). (INA)  Les élèves d’un cours d’Art Dramatique en
                  travaillant des textes de Boris Vian se découvrent
                  concernés par les angoisses des personnages de
                  Boris Vian.

    -1977 «  Jude Stefan » 23’ (INA)
                  Anthologie poétique consacrée à Jude Stefan, qui dit 6 à 7

                  poèmes sur les thèmes : la mort, l’enfance, et l’amour.

    -1977 « Dernier théâtre ou Camélias souvenir » 60’31 (TF1)
                 A travers la vie quotidienne du théâtre national Jean 

                 Valmont (une des dernières troupes théâtrales itinérantes
                 en France), l’angoisse de l’avenir après la disparition de 
                 J.Valmont.

    -1977 «  Le Château et la Chaumière » 60’  (TF1) (INA)
                  Le Philosophe  Chrétien Jean Guiton reçoit dans

                  la « Chaumière » qu’il habite en face du château 
                  de son enfance, un jeune garçon de 13 ans. Réflexions
                  sur le rapport du vieillard à l’enfant du savoir à 

                  l’innocence.

    -1978 «  Mélodrame se soir » 50’ (FR3)
                  Melo, prestige et voyeurisme de la télévision française

                  dans les années 60.

    -1979-« Lieder de Schubert » 16’ (FR3)
                  Présentation de Marcel Schneider du lieder de Schubert

                  sur des poèmes Devon Goethe.

    -1979 «Destin »  20’30 (FR3)
                 Illustrant la phrase de Malraux « C’est la mort qui change 

                 la vie en destin » Gérard Patris a mêlé actualité et fiction 
                 à partir de documents d’archives.

    -1981 » Colmar, aux enfants de  Colmar » 52’ (FR3)
                 Le regard de l’enfance sur le chef-d’œuvre de

                 Grunewald , le Rétable d’Issenheim

    -1981 » La liberté de l’esprit : 55’  (A2)  (1er partie)

                 Lorsqu’on évoque la Renaissance, c’est à ses 
                 mouvements d’idées, ses écrivains, son humanisme 
                 que l’on pense, mais également à ses peintures et à ses
                 grands architectes.
     

               "La Renaissance"  57’ (2eme parties)  (A2)
                 Illustrée par des œuvres d’Art commenté par des

                 citations.Cette émission explique la contestation 
                 qui secoue l’Europe et élabore une nouvelle
                 philosophie basée sur l’Humanisme.

    -1982 « Cadavre Exquis, Juste une Image » 22’17   (A2)

                 Dans ce sixième numéro de « Juste une image » les
                 Producteurs nous invitent à porter un regard plus lucide
                 sur la réalité de nos images quotidiennes et à
                 pointer les automatismes qui conditionnent 
                 l’élaboration et la réception du programme télévisuel.

    -1983 « Miro Musique Muette » 53’24   (A2)
                  Film de montage retraçant la vie de Juan Miro. Le Film de 

                  Gérard Patris nous montre Miro au travail, à la Fondation
                  Maeght, devant son gâteau d’Anniversaire.
                  Miro ému, demande une minute de silence pour Picasso.

    -1986 " l’Anthropographe"    série de huit Films documentaires 
                 Produit par La Chesnaie Films-La Sept-Arte

                 (Unité de Production Audiovisuel Thierry Garrel).
                 (La mort, le deuil, la perte, la maladie, la souffrance…)    

                 L’Anthropographe, tend à montrer à travers divers aspects
                 de la vie quotidienne « comment intervient
                 l’imaginaire dans les existences d’aujourd’hui ».

    -1987 « Solitude »  50’    2 fois primé au Festival du

               « Cinéma du Réel » en 1990
                - Prix SCAM  pour l’ensemble de ses œuvres en 1990.
                  Des malades de l’Hôpital Psychiatriques de la Chesnaie,

                  vivant ensemble libres mais dégagée de toutes
                  responsabilités sociale, réagissent de façon diverse
                  devant la camera.

    -1989  « Mediums » 55’ (avec M-C Pouchelle du CRNS)

                   L’univers des Mediums et le rapport avec le public
                   consultant.

    -1987 « Dialogue Secret » 60’
                  La parole intérieure chez quelques-uns de nos 

                  contemporains.

    -1987 « Arté maga » 48’ (Avec L. Désidéri, Astrologue).
                 Actualité du mythe en Corse et pratiques magiques.

    -1988  « Le Petit chat est mort » 54’ (avec C. Pétonnet)
                   Signification de la mort des animaux domestiques 

                   en milieu urbain.

    -1989  « Cancer » 54’ (avec J-P Hélary)
                  Paroles de malades dans le Service d’oncologie du

                  Professeur Schraub, à l’Hôpital Besançon.

    -1989  « Le commerce amoureux » 54’
                  L’univers des Agences Matrimoniales, et de ses clients.

    -1990 « La Saison de Brame » 47’ (FR3)
                 Dernier film réalisé par Gérard Patris, montage terminé 

                 par l'équipe deThierry Garrel Arte .
                 Chasse aux cerfs en solitaire dans les Vosges et    
                 transmission du savoir cynégétique.


    1 commentaire:

    1. Bonsoir,
      où serait il possible de se procurer "Solitudes",

      merci

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